Sans modération

Chroniques musique (novembre) : Marguerite sur écoute !

CLASSIQUE

 

Kate Lindsey & Baptiste Trotignon

Thousands of miles, Alpha, 2017

La rencontre de deux univers, une chanteuse lyrique et un pianiste de jazz. La formule n’est pas inédite mais le traitement par les deux artistes est particulièrement original. Trotignon (qui a été formé au conservatoire) refuse toute révérence excessive aux partitions originales et garde un son et une souplesse de phrasé qui l’ont fait apprécier des amateurs de jazz ; il improvise parfois aussi. Quant à Kate Lindsey, jamais elle n’imite de près ou de loin (heureusement) une chanteuse de jazz. Le répertoire, composé en grande partie d’œuvres de Kurt Weill, est un parfait prétexte pour ce tête à tête qui pourrait (peut-être) réconcilier ceux que rebute le chant lyrique et les stakhanovistes du classique « pur ».

 

 

ROCK

Silver Apples. Contact

Silver apples, mca records, 1997

Silver Apples était un duo de musique électronique originaire de New York composé de Simeon Coxe, qui jouait sur un synthétiseur primitif de sa fabrication et du batteur Danny Taylor.

Le groupe enregistra deux albums entre 1967 et 1969, avant sa reformation pendant les années 1990.  Influencé par Soft Machine ce fut un des premiers groupes à  allier rock et musique électronique dans un style minimaliste et obsessionnel.

Martin Rev et Alan Véga, deux grands fans du groupe s‘en inspirèrent beaucoup en créant leur propre duo : Suicide.

Silver Apples a anticipé dans une large mesure la musique électronique expérimentale des années 1970…


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A l'affiche!

Plaidoyer pour les libertés publiques : François Sureau à la médiathèque Duras!

Après l’événement qu’ont constitué ses 3 plaidoiries devant le Conseil constitutionnel en janvier dernier, intégralement visibles en ligne, l’avocat François Sureau revient sur l’actualité la plus récente : le vote par le Parlement d’une loi dont certains articles étendent les mesures de contrôle des libertés publiques.

libertés
Un des participants à la manifestation contre l’état d’urgence, organisée à Paris le 30 janvier 2016 Crédits : Denis Prezat / Citizenside

Sur ces questions très controversées, l’avis d’un spécialiste reconnu et engagé posant tous les termes du débat permettra aux citoyen.nes d’en saisir tous les enjeux.

C’est dans cet esprit que sont conçues toutes les conférences organisées par Politeia et BiblioCité et qui chaque mois se déroulent à la médiathèque Duras.

En attendant la mise en ligne de la conférence du 7 octobre, vous pouvez entendre la voix et voir l’orateur ici ! 

https://www.franceculture.fr/emissions/la-grande-table-2eme-partie/plaidoyer-pour-les-libertes-de-me-sureau

Retrouvez toutes les activités de Politeia ici ou sur les réseaux sociaux : #politeiaUnipop @PoliteiaUnipop  https://www.facebook.com/PoliteiaUnipop/et également les programmes de BiblioCité ici

Le Numérique

NUMOK [le festival numérique] revient toujours 3 fois

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Numok 3ème édition, le festival numérique des bibliothèques de Paris, propose à tous, petits ou grands, novices ou hyperconnectés, de venir bidouiller, s’amuser et se laisser surprendre!


Programmation complète  ici
 Sans titre9 Samedi 14 octobre De 14h à 18h  Lancement du festival Numok
Le festival numérique des bibliothèques revient !
Au menu de cet après-midi de lancement : – Casque VR,  Retrogaming : Space bike et Fight box, deux manières originales et inédites de jouer ! –       Impression 3D : découvrez les possibilités de cette drôle de machine !
 controller-1784573_960_720 Mercredi 18 octobre à 10h et 14h Numok : réalité virtuelle et jeux vidéo
Vous pensez tout connaître des jeux vidéo ? Vous détestez les jeux vidéo ? Cette journée est faite pour vous ! Venez découvrir en famille ou entre copains nos dispositifs de jeux vraiment originaux : Space Bike, Fight Box ou casque immersif de réalité virtuelle.
Ouvert à tous à partir de 10 ans (casque de réalité virtuelle à partir de 12 ans)
 Wikimedia_Community_Logo.svg Samedi 21 octobre de 10h à 18h Numok : Editathon
Venez participer à un atelier contributif visant à enrichir des articles existants sur Wikipédia sur l’histoire du XXème arrondissement grâce aux collections du fonds de la médiathèque sur l’Est parisien.

Sur inscription.
 ELECTRONI_K_logo Samedi 21 octobre de 14h à 16h Numok : Ville Imaginaire par Electroni-k

La médiathèque vous invite à venir construire une ville imaginaire interactive en papier. L’installation est ensuite éclairée grâce à des leds et une application de réalité augmentée donnera une dimension virtuelle à la ville ainsi créée. Ouvert à tous à partir de 8 ans.
Sur inscription.

 Sans titre9 DIMANCHE 22 OCTOBRE à 14h Numok :  impression 3D
Venez-vous initier à la création 3D grâce à 3D Slash, outil idéal pour une initiation 3D en bibliothèque. Créez en famille (parents & enfants) votre étoile Mario ou un Space Invader en 3D à la manière de Minecraft. Ouvert à tous à partir de 7 ans.
Sur inscription.
 codecrea Mercredi 25 octobre à 14h Numok : Atelier Tous codeurs
La médiathèque vous propose un atelier de découverte du code informatique Javascript collectif et ludique, à travers une expérience unique : créer un univers graphique poétique en direct en manipulant du code informatique.
 lunoire Samedi 28 octobre à 15h Numok : Lumière noire Par Funambule Games
Venez participer à une installation interactive associant construction et puzzle, révélés par une lumière noire ! A travers une installation, le joueur construit une structure avec des cubes de polystyrène fluo, révélés par la lumière noire. De 7 à 77 ans !
Sans titre9 Samedi 28 octobre à 11H ET 14H numok : impression 3D
Venez-vous initier à la création 3D grâce à 3D Slash, outil idéal pour une initiation 3D en bibliothèque. Créez en famille (parents & enfants) votre étoile Mario ou un Space Invader en 3D à la manière de Minecraft. Ouvert à tous à partir de 7 ans.

Sur inscription.

Hey ?! mais Numok C’est Commun à l’envers !

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J’ai une chanson dans la tête ( l’intégrale )

« J’ai une chanson dans la tête » était une rubrique consistant à demander à une personne d’évoquer son morceau de musique préféré, et d’y associer des souvenirs ou des idées générales en lien avec le thème du morceau. A l’issue de l’entretien, la personne devait chanter (plutôt une réminiscence en fait) une partie de l’œuvre.

18 personnes ont accepté de jouer le jeu, les voici…

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Tendance ! La nouvelle scène jazz anglaise

L’Angleterre a toujours été un vivier pour la création musicale. Elle a vu (et voit encore) naître de nombreux genres musicaux. Depuis quelques années, ça bouge du côté de la scène jazz ! Avec Londres comme épicentre de cette ébullition, le jazz, qui est une musique en perpétuel mouvement, a trouvé un endroit où encore se renouveler. Au cœur du melting pot, les jeunes musiciens qui le représentent ont en commun l’envie de dépasser les genres en intégrant des éléments issus d’univers musicaux divers.

Certains d’entre eux, nourris aux musiques actuelles, le mêlent aux musiques électroniques, au rock, aux rythmes afro-caribéens ou d’ailleurs. D’autres sont plus influencés par le minimalisme de Philip Glass ou de Steve Reich, le tout dans un besoin d’innovation et d’exploration permanent.

 

Shabaka Hutchings

Shabaka Hutchings, est LA révélation de la scène jazz anglaise de ces dernières années. Menant de front trois groupes : Sons of Kemet, The Comet Is Coming et Shabaka & The Ancestors qui chacun ont su charmer les médias, les festivals et les publics, participant aux projets les plus excitants tels que The Heliocentrics, Floating Points, Melt Yourself Down, Sun Ra Arkestra, Soweto Kinch, créant sans cesse les ponts entre l’afro-futurisme, le spiritual jazz et l’electro, le saxophoniste-performer à peine trentenaire a tout du phénomène. www.newmorning.com

 Sons of Kemet

Formation atypique, un saxophone ténor, un tuba et deux batteries, tel un brass band de poche sur-dopé, les quatre musiciens proposent une nouvelle forme bouillonnante entre jazz, punk, free jubilatoire, great black music, voyages entre Nouvelle-Orléans, l’Égypte ancienne, l’Afrique de l’Ouest et Addis-Abeba. Les concerts de Sons of Kemet sont autant de cérémonies incantatoires appelant le public à se libérer autour du dénominateur commun de la transe et de la mystique. www.newmorning.com

 The Comet is Coming

The Comet is coming est un trio formé par Shabaka Hutchings (saxophone et effets), Danalogue (claviers) et Betamax (batterie). Ensemble, ils développent un jazz cosmique et bariolé d’inspirations krautrock, electronica et psyché. Une déambulation spatiale, tantôt dans un ralenti sans pesanteur tantôt à la vitesse lumière. Une musique en totale liberté, très évocatrice, qui n’est pas sans rappeler Sun Ra, Franck Zappa ou Jimi Hendrix. concert.arte.tv

Gogo Penguin

La revendication première de ce jeune trio anglais est la rupture. Rupture avec les habitudes, avec les clichés, et plus encore avec l’enfermement et la catégorisation. GoGo Penguin s’est aménagé une place à part dans l’univers du jazz anglais en s’ouvrant à des influences aussi diverses que la pop, la techno, la sphère classique du XXe siècle, le hip-hop et le rock. Un goût du métissage qui affirme la fidélité de ce trio à la curiosité du jazz. parisjazzfestival.fr

Portico Quartet

Les amis musiciens du quartier de South Bank avaient étonné tout le monde avec leur post jazz dominé par les sonorités nouvelles du hang, instrument à percussion proche du steel drum. Le groupe a fait évoluer son répertoire avec une utilisation omniprésente de l’électronique qui nous plonge un peu plus dans la transe qu’offraient déjà les possibilités hypnotiques du hang. Les samples ou loops accompagnent désormais la base acoustique de cette musique : lignes de saxophone aériennes, jeu de contrebasse épuré et subtil, et batterie puissante.
www.fipradio.fr

 Yussef Kamaal

Les frontières entre les différentes tribus musicales de Londres ont toujours été poreuses. Pour Yussef Kamaal, le son de la capitale – les bruits de cette jungle urbaine, crasseuse et syncopée – a influencé son approche autodidacte et foncièrement britannique du jazz. Si aux États-Unis le genre s’est échappé vers le hip-hop – de Robert Glasper à Kamasi Washington –, se réinventant au sein de la culture US, Yussef Karmaal emmène le jazz, avec leur premier album « Black Focus », dans le monde saturé en basses des radios pirates londoniennes. S’inspirant de l’esprit du jazz-funk des années 70 présent sur les albums d’Herbie Hancock ou du Mahavishnu Orchestra, le duo composé de Yussef Dayes et Kamaal Williams (aka Henry Wu), ont préféré s’affranchir des carcans pour laisser place à l’expérimentation, avec un goût prononcé – et une approche similaire – pour le piano de Thelonious Monk ou la programmation rythmique de Kaidi Tatham. www.nuits-sonores.com

Yazz Ahmed

Par son parcours singulier, aux frontières de nombreux genres musicaux, l’artiste britannique originaire du Bahrein Yazz Ahmed, bouscule le jazz et ce que nous en connaissons. La trompettiste et bugliste a collaboré avec Radiohead, Max Romeo ou encore These New Puritans. Au travers d’effets électroniques et de combinaisons de sons novateurs, elle cherche à façonner un univers qui lui est propre, fruit de ses origines du Golfe et de son parcours musical riche et varié en Angleterre. Soutenue et complétée par des musiciens emblématiques de ce nouveau jazz en mutation, comme Lewis Wright (vibraphone), Shabaka Hutchings (clarinette basse) ou encore Naadia Sheriff (fender Rhodes), son premier album La Saboteuse est portée par des rythmiques envoûtantes et ondulantes, des mélodies du Moyen-Orient et les sonorités particulières à la trompettiste.   www.anteprimaproductions.com

Soweto Kinch

Ambassadeur du « Jazz made in UK » et de sa nouvelle génération, saxophoniste virtuose et freestyler hors-pair, Soweto Kinch a grandi dans les tours de Birmingham. Tiraillé entre la culture urbaine dans laquelle il évolue, son amour du jazz et ses origines (Jamaïque et Barbades), et son engagement politique, Soweto a choisi de tout embrasser au fil des concepts albums qu’il autoproduit. www.jazzsra.fr

 Zara Mcfarlane

Nouvelle étoile montante du jazz britannique, Zara MacFarlane fait ses premiers pas sur la scène internationale sous l’égide du célèbre DJ Gilles Peterson. Après un premier album très remarqué en 2011, la chanteuse aux origines jamaïquaines sort le sublime If you knew her qui lui vaut un prix aux prestigieux MOBO Awards. Soyeux mélange de jazz méditatif et de néo-soul sensuelle, ce dernier opus révèle une artiste éclectique qui baigne autant dans le jazz spirituel de Pharoah Sanders que dans le reggae et la soul. www.cullyjazz.ch

 Lund Quartet

Jazz downtempo minimal et atmosphérique, la musique du quartet mêle les sonorités d’un trio de jazz avec les variations que peuvent fournir différents samples préenregistrés, soit joués directement, soit scratchés. Leur méthode de travail, composer une boucle au groove hypnotique, rejouer dessus et la sampler pour la jouer différemment à travers les platines, leur permet de créer un style musical innovant, mêlant jazz, hip-hop et sonorités électroniques. www.fipradio.fr

Mammal Hands

Signé sur le label anglais Gondwana Records, ce trio très respecté puise son inspiration auprès d’artistes aussi variés que Steve Reich, Bonobo, Pharoah Sanders et The Cinematic Orchestra. Mariant savamment ces influences aux sonorités de l’Afrique et de l’Inde du Nord, ils nous emmènent dans un voyage délicat et subtil, mêlant compositions réfléchies et spontanéité. Comparé à des formations de la trempe des GoGo Penguin et Portico, Mammal Hands a fait l’objet de critiques dithyrambiques, notamment de la part de Jamie Cullum, en plus de s’être produit au légendaire Ronnie Scotts’ Jazz Club à Londres. ladefensejazzfestival.hauts-de-seine.fr

 Binker & Moses

Nouvelle incarnation d’un jazz londonien en pleine ébullition, Binker and Moses sont de ces musiciens aux idées claires et à l’ambition palpable sur disque. En cherchant à revitaliser une formule tombée un peu en désuétude, les deux Londoniens auréolés depuis de plusieurs récompenses dans leur pays y ont projeté ce qui fait l’essence du jazz d’aujourd’hui : une connaissance profonde de l’héritage des décennies précédentes mise en regard d’une modernisation indispensable de l’approche. Capables de s’identifier aux duos John Coltrane / Rashied Ali ou Kenny Garrett / Jeff Watts, Binker and Moses n’ignorent rien non plus des bouillonnements musicaux de 2017, par delà les frontières stylistiques. www.francemusique.fr

Neil Cowley

Considérée comme l’une des meilleures formations de jazz contemporain de Grande-Bretagne, Neil Cowley Trio déguise la pop en jazz, le jazz en rock, évoque la pop jazz du pianiste suédois Esbjörn Svensson, la folie des Blues Brothers et le minimalisme de Philip Glass. Une musique décomplexée et réjouissante. http://www.newmorning.com

Get The Blessing

Le groupe se forme en 2000 sous l’impulsion de la solide rythmique de Portishead – le bassiste Jim Barr et le batteur Clive Deamer (également deuxième force de frappes de Radiohead en live) – qui partage avec le saxophoniste Jake McMurchie et le trompettiste Pete Judge (deux collaborateurs des Super Furry Animals) un même attrait pour la musique libre d’Ornette Coleman, les césures rock et l’improvisation. Leur approche du jazz se développe dans une esthétique futuriste et sophistiquée, peuplée d’effets, tout en gardant un pied bien ancré dans l’échange acoustique.
next.liberation.fr

Polar bear

Polar Bear mixe allégrement sonorités jazz et musique électronique dans des compositions très ouvertes qui s’étirent parfois sur plus de 10 minutes. Jamais formaté, partant dans des directions parfois inattendues, la style de Polar Bear dégage une vraie originalité et une forme de mystère, de froideur qui la rapproche par moment des compositeurs nordiques tels que Nils Peter Molvaer. www.benzinemag.ne

Jacob Collier

A 21 ans, Jacob Collier produit tout seul ses morceaux de musique, puisant dans tous les styles, il étonne les plus grands qui lui reconnaissent des qualités créatrices et musicales jamais encore réunies en un seul artiste. Aux frontières de tous les genres, il crée le sien. culturebox.francetvinfo.fr

Matthew Halsall

Créateur talentueux de la scène jazz anglaise, le trompettiste Matthew Halsall étonne à chaque projet par sa parfaite maîtrise des codes du jazz des années 60 comme par ses orchestrations aussi inventives que transcendantales. Adepte de Coltrane, Dorothy Ashby, Phil Cohran, Leon Thomas, Max Richter ou Nils Frahm, il a aussi crée le label Gondwana. www.fipradio.fr

 

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Revue du web  :

Le jazz est de retour à Londres

La scène jazz s’éclate en Grande-Bretagne

L’essor de la jeune scène anglaise

London jazz calling, l’invasion sans clash des mutants du jazz

Playlists :

Où trouver les disques ?

Cette playlist est le fruit de la veille discographique des discothécaires, vous trouverez donc les disques de tous ces artistes à la discothèque Marguerite Duras

A entendre et voir sur Soundsgood ou Youtube

 

Marielle B.